les 3 meilleurs livres sur composition musicale

Quel est le meilleur livre sur la composition musicale en 2024 ? Découvrez nos 3 sélections

Sommaire

La composition musicale est un art fascinant qui permet de créer de la musique à partir de rien. C’est une activité qui nécessite de la créativité, de la technique et de la persévérance. Pour les musiciens débutants et confirmés, il peut être difficile de trouver les bonnes ressources pour développer leurs compétences en composition musicale.

Heureusement, il existe de nombreux livres sur le sujet qui peuvent aider à améliorer ses compétences en composition musicale. Les meilleurs livres sur la composition musicale sont ceux qui combinent une approche théorique avec des conseils pratiques pour permettre aux musiciens de développer leur propre style.

Parmi les nombreux livres disponibles sur le sujet, il peut être difficile de savoir lequel choisir. C’est pourquoi nous avons sélectionné les 3 meilleurs livres sur la composition musicale pour vous aider à choisir celui qui conviendra le mieux à vos besoins.

Les livres sélectionnés sont des ouvrages de référence qui ont été recommandés par des musiciens professionnels et des enseignants. Ils couvrent tous les aspects de la composition musicale, des techniques de base aux techniques avancées, en passant par la création de mélodies, d’harmonies et de rythmes.

Notre sélection n°1

Apprendre le Piano: La Méthode pour Apprendre à Jouer du Piano Grâce aux Techniques des Grands Experts, de Manière Simple avec un Parcours Étape par Étape - Contient des Partitions pour Débutants

Mondo Musicale

Présentation de Apprendre le Piano: La Méthode pour Apprendre à Jouer du Piano Grâce aux Techniques des Grands Experts, de Manière Simple avec un Parcours Étape par Étape - Contient des Partitions pour Débutants

Beaucoup de personnes considèrent que jouer du piano est une tâche difficile. Cette idée est justifiée, car les pianistes sont des musiciens extrêmement talentueux et dévoués, qui ont consacré beaucoup de temps et d’efforts à l’entraînement de leurs doigts fins, légers et rapides.

Si vous avez déjà tenté de devenir pianiste avec d’autres méthodes sans succès, ne désespérez pas. Ce livre, « Apprendre le Piano: La Méthode pour Apprendre à Jouer du Piano Grâce aux Techniques des Grands Experts, de Manière Simple avec un Parcours Étape par Étape » est là pour vous aider. Il propose une approche simple et étape par étape pour apprendre à jouer du piano en utilisant les techniques des grands experts. De plus, le livre contient des partitions pour débutants pour vous permettre de pratiquer et de progresser rapidement.

Notre avis de Apprendre le Piano: La Méthode pour Apprendre à Jouer du Piano Grâce aux Techniques des Grands Experts, de Manière Simple avec un Parcours Étape par Étape - Contient des Partitions pour Débutants

Ce livre est une véritable mine d'or pour les débutants en piano. L'auteur a fait un excellent travail en présentant les bases de la technique de jeu de piano de manière claire et concise. Le chapitre sur les mouvements de doigts et la posture est particulièrement bien expliqué et facile à comprendre.

Je suis également impressionné par la variété de conseils proposés dans ce livre. Il va bien au-delà des conseils de base d'un coach et offre des astuces précieuses pour améliorer sa technique de jeu. Les exercices proposés, tels que ceux de relaxation, de respiration, d'agilité, sont particulièrement utiles pour progresser.

Le livre est également très bien structuré, avec un petit panorama complet sur l'histoire du piano et des petites partitions pour s'entraîner. Je le recommande vivement à tous ceux qui cherchent à apprendre le piano de manière efficace et accessible. Et pour un prix aussi abordable, c'est une offre incroyablement bonne.

Si vous êtes débutant dans le domaine du piano ou même si vous êtes un pianiste peu expérimenté, je vous recommande fortement ce livre.

Il vous aidera à vous repérer et à apprendre facilement, et vous permettra de progresser rapidement.

Notre sélection n°2

Ecrire ses chansons pour les Nuls, poche

Sylvain Griotto

Présentation de Ecrire ses chansons pour les Nuls, poche

Vous rêvez de composer vos propres chansons et de faire entendre votre voix d’artiste ? Ce livre, « Ecrire ses chansons pour les Nuls, poche » est fait pour vous !

Que vous soyez un débutant en musique ou un musicien confirmé, ce guide vous apprendra les éléments clés pour écrire une chanson réussie, que ce soit pour déclarer votre amour à votre moitié ou pour épater votre grand-mère.

Vous n’êtes pas limité par vos connaissances en musique, même si vous ne connaissez que trois accords de guitare. Ce livre vous montrera comment utiliser les paroles et la musique pour créer des chansons mémorables.

Notre avis de Ecrire ses chansons pour les Nuls, poche

L'auteur aborde avec une pédagogie claire les outils nécessaires pour écrire et composer une chanson, en se référant souvent à des chansons connues et accessibles sur YouTube. Ce livre offre également des conseils pour développer la créativité artistique. Bien que certaines notions de solfège soient nécessaires pour tout comprendre, l'auteur les explique de manière accessible pour les non-musiciens.

Je recommande vivement ce livre à ceux qui cherchent à améliorer leur écriture et leur composition musicale.

Notre sélection n°3

L'essentiel des droits des musiciens: Pour les Auteurs, Compositeurs, Artistes Interprètes, Organisateurs, Producteurs et Diffuseurs de musique

Guilaine Robin

Présentation de L'essentiel des droits des musiciens: Pour les Auteurs, Compositeurs, Artistes Interprètes, Organisateurs, Producteurs et Diffuseurs de musique

Vous êtes auteur, compositeur, interprète, producteur ou diffuseur de musique et vous souhaitez comprendre les droits qui vous sont liés ? Ce livre, « L’essentiel des droits des musiciens: Pour les Auteurs, Compositeurs, Artistes Interprètes, Organisateurs, Producteurs et Diffuseurs de musique » est fait pour vous !

Vous y trouverez des réponses à vos questions sur le droit d’auteur et les droits pour les musiciens, ainsi que des conseils pour protéger vos chansons et éviter les vols d’idées.

En bonus, ce livre comprend des modèles de contrats, des procédures d’adhésion à des organisations telles que la SACEM et l’ADAMI, ainsi que des modèles de contrats d’autorisation d’image pour vos clips et photos. Ce guide est un outil indispensable pour les artistes indépendants qui cherchent à naviguer dans le monde complexe des droits des musiciens.

Notre avis de L'essentiel des droits des musiciens: Pour les Auteurs, Compositeurs, Artistes Interprètes, Organisateurs, Producteurs et Diffuseurs de musique

L'auteur a fait preuve d'une compréhension profonde de notre activité et a posé toutes les bonnes questions pour nous aider à mieux comprendre l'industrie musicale. Après avoir lu ce livre, j'ai une approche complètement différente de mon activité et mes connaissances et ma compréhension sur l'industrie en général sont devenues plus solides.

Chaque ligne de ce livre est remplie d'informations précieuses que l'on peut tirer profit. Même si vous vous y connaissez déjà, vous pourrez encore apprendre des choses. Je recommande ce livre à tous les musiciens qui cherchent à mieux comprendre l'industrie musicale.

Le point fort de ce livre est que l'auteur est joignable par e-mail et a répondu à mes questions qui n'étaient pas abordées dans le livre. Il a même fourni des documents supplémentaires, ce qui est vraiment rare pour un livre aussi complet. C'est un ouvrage sérieux et très détaillé qui sera apprécié par les artistes et les auteurs compositeurs.

Il est souvent difficile de trouver des informations claires sur les différences entre les sociétés de perception et de répartition des droits (SPRD) telles que la SACEM, ADAMI, SPEDIDAM, etc. Ce livre permet d'avoir une vue d'ensemble de toutes les possibilités qui s'offrent aux musiciens pour protéger et exploiter leur musique.

Si vous recherchez un livre qui va à l'essentiel, qui est clair et concis, alors ce livre est fait pour vous. L'auteur est également disponible pour répondre à vos questions par e-mail et met à disposition des ressources supplémentaires.

Je recommande vivement ce livre à tous les musiciens, débutants ou expérimentés. Il explore également la partie beatmaking / sampler, ce qui en fait un livre très intéressant. Écrit par une musicienne pour les musiciens, le texte et le style sont clairs et précis, ce qui est très appréciable compte tenu de la complexité du sujet. Les explications sont agrémentées de cas concrets, parfois surprenants, ce qui rend le livre encore plus intéressant.

Le mot de la fin​

La composition musicale, c’est un peu comme jouer à un jeu de construction musical. Vous avez toutes les pièces à votre disposition – des notes, des accords, des rythmes – et vous pouvez les utiliser pour construire quelque chose de nouveau et d’excitant.

Mais, comment savoir par où commencer ? Ne vous inquiétez pas, c’est plus facile que cela n’en a l’air. Il suffit de suivre quelques étapes simples pour commencer à composer de la musique qui vous ressemble.

Tout d’abord, écoutez beaucoup de musique différente. Écoutez des genres que vous aimez et des genres que vous n’aimez pas. Écoutez des morceaux qui sont simples et des morceaux qui sont plus complexes. Cela vous donnera une idée de ce qui est possible en matière de composition musicale.

Ensuite, jouez avec des accords. Essayez de trouver des accords qui sonnent bien ensemble et qui vous plaisent. Jouez avec des accords simples et des accords plus complexes. Cela vous aidera à développer votre propre style musical.

Enfin, jouez avec des mélodies. Essayez de trouver des mélodies qui sont simples et qui vous plaisent. Essayez de trouver des mélodies qui sont plus complexes et qui vous plaisent. Cela vous aidera à développer votre propre style musical.

La composition musicale est un processus amusant et créatif. N’ayez pas peur de jouer avec les notes, les accords et les rythmes pour trouver ce qui vous plaît.

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